Erinevus ballaadi ja soneti vahel

Ballaadi luuletuse näide

Ballaad vs Sonnet

Luuletused on vormiline kirjanduslik kunst, milles sõnu kasutatakse esteetiliselt tähenduse esitamiseks või kajastamiseks või lihtsalt lugu inimlikest kogemustest. Kaks kõige populaarsemat tüüpi luuletust on ballaad ja sonett, mis mõlemad räägivad lugu ja säilitavad konkreetseid riimiskeeme.

Ballaadi võib pidada olemuselt narratiiviks, selle taga on iseseisev lugu, mis on sageli lühike ja rikas pigem kujutiste kui kirjelduse poolest. See võib rääkida romantikast, komöödiast, tragöödiast ja isegi ajaloost. Sageli muusikaks seatud muusikaga on paljud ballaadid andnud muusikasse olulise panuse alates 18. sajandist. Sajandite algusest peale olid ballaadide tõlgid ja heliloojad laulupoisid ja viisakad muusikud. Seega meeldib ballaadile rütmiline olemus, nagu ka muusika selle paljas vormis, väga südamesse. Seejärel tunti neid rahva nime all lüüriliste ballaadidena. Aastate jooksul on termini tähendus aeglaselt arenenud sarnaselt armastuslaulu tähendusele.

Sonett seevastu on iseenesest palju lüürilisem. Tegelikult on see oma nime saanud itaalia sõna "sonetto" järgi, mis tähendab lüüriliste keerukuste õigustamiseks "vähe laulu" või "vähe heli". Selle varajast vormi kirjeldati neljateistkümne rea luuletusena, mis oli ahendatud riimiskeemiga. See omadus annab sellele laulva kvaliteedi, isegi kui sõnu lihtsalt loetakse.

Sonetti luuletuse näide

Vormi osas on ballaad vähem sonetiga keerukas. Selle standardvormiks on ümarahelaline heptamber (tehniliselt kirjeldatud kui seitset pingeste ja rõhuliste silpide komplekti rea kohta) neljas komplektis, kusjuures 2. ja 4. rida on riimi all. Lõpuks kaldus see vormi osas paljudesse alaklassidesse. Näitena võib nimetada Itaalia balata, mis on omapärane tänu klassikalisele ballaadse quatraini 4-3-4-3 peksmisele. Eeldatakse, et soneti struktuur on rangem, kuna see eeldab lüürilist efekti isegi paljas vormis. Iroonilisel kombel arenesid väidetavalt ranged konventsioonid mitmeks alamtüübiks isegi soneti esimestel aastatel. Neist kõige silmatorkavamad on: 1) itaalia või Petrarchani soneet, standardse mustriga abba, abba, 2) oksitaani soneet, skeemiga abab, abab, cdcdcd, 3) Shakespearean'i (inglise keeles) sonett, säilitades ababi lõppriim, cdcd, efef, gg, 4) Spenseri sonaat koos ababi, bcbc, cdcd, ee mustriga ja 5) Kaasaegne soneet, sageli 14 rea ja soneti riimiga, ehkki ilma tavalise soneti arvestita.

Lisaks on ballaadidel ja sonettidel ka funktsiooni osas mõned erinevused. Lisaks traditsioonilisele ballaadile, millel on üsna tõsine meeleolu, on ka laiad ballaadid, mille eesmärk oli teavitada ja lõbustada kaasliiklejaid jooksvate sündmustega, ning kirjanduslik ballaad, mis oli sotsiaalse eliidi ja haritlaste kunstiline väljund. Ballaad on seotud ka ooperite ja muusikategudega. Täna määratleme ballaadi kui armastuslaulu selgroo ning just selle vormi kaudu liigutab ta jätkuvalt inimlikke emotsioone, nagu ta tegi oma algusaastatel. Teisest küljest leidis sonaat oma koht kohtutes ja näidendites, mis pärinevad keskajast. Enamasti kasutati seda kiindumuse demonstreerimiseks (tõepoolest "viisaka armastuse" mõistes ülioluline element), silmatorkavaks kunstiliseks ja kirjanduslikuks osavuseks ning satiiriliseks seisukohaks romantilise armastuse, sotsiaalse suhtumise ja poliitika küsimustes. Loomulikult mängis sonaat suurt rolli näidendites, neist populaarseim oli William Shakespeare'i “Romeo ja Julia”. Tänapäeval säilitab sonett neid funktsioone, kuid vähem kitsendatud vormides. Me näeme seda Pablo Neruda, E. E. Cummingsi ja Robert Frosti töödes, kui nimetada mõnda.

Kokkuvõte:

1. Ballaad on jutustav, soneet aga lüüriline.
2. Ballaad on sonetiga võrreldes vähem keeruline.
3. Ballaadid olid seotud muusikaliste aktide ja ooperitega, samas kui sonettid olid seotud õukondade ja näidenditega.