Kunsti ja disaini erinevus on tegelikult selge, kuigi enamik inimesi näeb neid tänapäeval samu. Kunst, nagu me kõik teame, on inimeste looming. See on eneseväljendusvorm ja see annab kunstilise poolega inimestele võimaluse rahuldada oma sisemist tungi. Selle käigus on nad võimelised looma esemeid, mis kas edastavad ilu või on võimelised esile kutsuma teiste mõtteid. Kunst on alati olemas olnud ja kõik need objektid, mida teised imetlevad ja mida saavad teised jagada, klassifitseeritakse kunstiobjektide hulka. Siia alla võivad kuuluda koobaste seintele joonistatud visandid, freskod, kujud, dekoratiivsed ehted ja isegi igapäevaselt kasutatavad objektid, mis on kujundatud kunstiliselt kunstiteostena. Sellepärast on alati olnud arutelu selle üle, kas kunsti ja disaini eristatakse või on need samad.
Võtke enda jaoks lihtsalt mobiiltelefoni ostmise juhtum. Kas valiksite mobiiltelefoni, mis tundub teie isiklikuks kasutamiseks väga tavaline, või eelistaksite pigem komplekti, mis näeb välja peen, kuna see on loodud kunstiliselt? Või selles osas väga tavalise välimusega mööbel? Kui teie vastus on valdav ei, siis teate, miks on nii palju tunnustust ja imetlust asjade suhtes, mis on klanitud ja ilusad nagu kunstiteosed.
Kunst on arvamus või idee, mis leiab aset kunstniku meeles. Kunstnik soovib seda ideed teistele avaldada. Selleks loob ta kunsti. Seetõttu edastab kunst sõnumi, mida kunstnik soovib edastada. Tüüpiline kunstiprojekt algab tühja lõuendiga. Siis saab sellest kunst, mida looja vajab. Kunstnik loob midagi uut. Kunst on kaasasündinud andekus. Samuti tõlgendavad kunsti erinevad inimesed erinevalt.
David Roberts - Giudecca, Veneetsia
Vastupidiselt kunstile saab disain alguse õigest eesmärgist. Kujundaja teab, kust alustada. Samuti on disainilahenduse eesmärk võtta sõnum või suhelda selle kohta, mis sellel eesmärgil olemas on. Selleks võib olla midagi osta, teavet leida, midagi luua jne. Kujundaja ei loo midagi uut.
Pascal Tarabay disaineri kägukell
Disainerid üle kogu maailma tunnevad lõpptarbijate maitset, mistõttu tulevad nad välja kavanditega, mis pole mitte ainult kasulikud, vaid pakuvad tähelepanu ka masside esteetilistele meeltele. Disainerid on kogu aeg inspireeritud loodusest ja seeläbi korrelatsioonist kunstiga. Oma pakkumises toodete ilusaks muutmiseks ei unusta disainerid siiski toodete efektiivsuse osa.
• Kunst on inspireeritud loodusest, kuid disain on inspireeritud lõpptarbijate püüdlustest.
• Kunstnik on uuendaja, samal ajal kui disainer pole uuendaja. Kujundaja ülesanne on teha midagi paremat, mis on juba olemas sellisel eesmärgil, nagu toote müük.
• Kunstil on mitu tõlgendust. Kujundusel võib olla ainult üks tähendus. Kui see annab muud tähendust, siis pole disainilahenduse eesmärk täidetud.
• Heaks peetav kunst on kunstniku anne. See tähendab, et kunstnik sünnib hea kunsti puhul andega. Kuid selleks, et olla hea disainer, kes loob hea disaini, on vaja oskusi, mitte annet. See tähendab, et hea disain on õppimise tulemus, mitte kaasasündinud talent.
• Kunstnikul pole mingeid piiranguid ja ta saab maalida lõuendit mis tahes viisil, kui ta soovib kujutlusvõimele tiibu anda ja oma oskusi kasutada.
• Kuid disainer on seotud aja, eelarve piiratuse ja muidugi juhtimismeeskonna meeldimiste ja mittemeeldimistega, kes lõpuks kavandi heaks kiidab.
• Kunstil pole sekundaarset kasutust ja see on eneseväljendusvahend, samas kui disain kasutab kunsti ja ühendab selle tõhususega, et tulla välja tootega, mis on tarbijatele kõige kasulikum.
• Kokkuvõtteks võib öelda, et disainereid köidavad disainerid alati esteetiliselt meeldivalt. Kuid see ei tähenda kindlasti, et kunst ja disain ei erineks.
Pildid viisakalt: